Зимой 1870 года Ф. Васильев заболел воспалением легких, которое впоследствии обострилось до туберкулеза. Врачи единогласно рекомендовали Васильеву морской воздух, и он отправился в Ялту. Там и появилось полотно «Мокрый луг», написанное по памяти. На конкурсе картина завоевала 2 место, а художник признался, что основой стали эскизы, сделанные ранее в разных местах.
Здесь нет монументальных изображений, насыщенных красок-- васильевская концепция живописи состоит как раз в освобождении ее от условностей и приемов. Все это нашло воплощение в мокром лугу, только- только омытом дождем, небольших деревьях в правой части картины, гладкой заводи, с берегов которой виден косогор...
Время на картине как бы остановилось, но это не так. Тучи убегают вдаль, а деревья гнутся от ветра. Вода кажется гладкой, но если присмотреться, то по ней бежит легкая рябь.
Гроза уже прошла. Но на небе неторопливо ползут облака, и, кажется, что вдалеке слышатся громовые раскаты. Небо здесь живет своей жизнью. Его голубые и белые чистые облака будто вступают в борьбу со зловещими тучами вдалеке, отправляющими потоки дождя на землю. На картине поздняя весна.
Мотивы «Мокрого луга» привычны для каждого человека, ведь в родной местности найдется такой же уголок... Пара деревьев с развесистыми ветвями на фоне низины, сизая дымка леса, скрытая за горизонтом, навеивают ощущение чего-то близкого и родного. Вдоль низины изображен косогор, а в центре картины– заводь с зелено-голубой водой и тонкими берегами табачно-коричневого оттенка. Это вся композиция полотна. Она простая и непринужденная, но произведение называют монументальным и продуманным до мельчайших подробностей.
И весенняя чистая зелень, и летучий свет, и неслышный ветерок, зарябивший воду в зарастающем русле реки, и невидные капли дождя на влажной листве деревьев - все говорило о художнике необыкновенном и чутком к мелодиям природы.